Charla | Praxis de Access: Cripistemología y las artes

Nic Wyatt está cursando su Maestría en Salud Pública en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign con una concentración en Comportamiento y Promoción de la Salud. Además de su puesto en el campus como asistente de investigación de posgrado, fueron becarios de salud y discapacidad en la Asociación Nacional de Funcionarios de Salud del Condado y la Ciudad (NACCHO). Su trabajo como compañero incluyó la creación de materiales educativos para el público y los profesionales de la salud pública mientras brindaban apoyo a los departamentos de salud locales que intentaban reducir las barreras de acceso a la comunidad. El trabajo de investigación de Nic se centra en la inclusión de la discapacidad mediante la creación de programas de actividad física accesibles para personas con esclerosis múltiple y el desarrollo de materiales de capacitación adicionales relacionados con la discapacidad para instructores de fitness. Como activista transparente sobre sus propias discapacidades no visibles, Nic desarrolla intencionalmente sus intervenciones de salud pública con un enfoque interseccional para garantizar que las voces marginadas sean reconocidas, amplificadas y empoderadas.

Stephanie Alma, nacida y criada en el lado suroeste de Chicago, se identifica como una mujer discapacitada mexicoamericana y es una cantante, compositora y compositora autodidacta. Está interesada en los sonidos de la identidad de discapacidad y la autoconciencia a través de la expresión vocal formal e informal. Sus melodías vocales reflejan su profunda conexión con la música mexicana, la música house, la Cumbia y la música improvisada. El trabajo de Stephanie interpreta ciclos de dolor y curación, vida y muerte, emociones y vacío a través del sonido, y sentimientos de empoderamiento y rejuvenecimiento rodean su escritura lírica. Durante una residencia reciente de 3Arts/Bodies of Work, Stephanie exploró cómo suena la discapacidad mientras trabajaba en colaboración con otros artistas discapacitados, desarrollando nuevas ocupaciones dentro de la cultura de la discapacidad. A través de su trabajo, su objetivo es descubrir cómo sona/podría sonar vivir una vida discapacitada retratando sonamente nuestra lucha, nuestras soluciones, logros, creencias y nuestro papel en la sociedad.

Justin Cooper es un cineasta negro, artista y defensor de la discapacidad que ha estado trabajando en arte y cine profesionalmente desde 2012. La falta de representación mediática entre las personas con discapacidades lo motivó a trabajar en su propio documental llamado The Wheelchair Chronicles. Como defensor, Justin trabaja como presidente del Consejo de Jóvenes Profesionales en Access Living junto con el grupo de defensa de la justicia racial y social AYLP (Advance Your Leadership Power). También trabaja como miembro del comité para el Chicago Disability Pride Parade anual, miembro del Chicago Disability Activism Collective, y es miembro de la junta de Illinois Partners for Human Service. Como artista, Justin fundó su propia compañía de medios llamada Cooper Industries en 2018. Esta compañía se centra en su realización cinematográfica, producción cinematográfica y trabajo fotográfico. Justin fue seleccionado como Artista Junior en Residencia para el Laboratorio de Activismo de Cultura de Discapacidad (DCAL) en 2020 y recibió una beca de residencia 3Arts/Bodies of Work en la Universidad de Illinois en Chicago en 2021. Justin combina su trabajo como artista y defensor de la discapacidad para difundir conciencia sobre el movimiento de la discapacidad, la justicia social y como una forma personal de expresarse.

Alana Ackerman es candidata a doctorado en el departamento de antropología de la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign (UIUC). Su proyecto de tesis se centra en experiencias de desplazamiento forzado, refugio e inhabilitación a través de las fronteras en el Sur global. Realiza investigaciones etnográficas con refugiados colombianos en Quito, Ecuador, así como etnografía remota a través de Zoom y Whatsapp. Ella fundó y es miembro activo del Caucus de Discapacidad de la Organización de Empleados Graduados de la UIUC.

Tommy Carroll (él/él), baterista/percusionista/líder de banda radicado en Chicago, fue becario residente de 3Arts/Bodies of Work 2022. Se identifica como totalmente ciego y se empeña en crear una banda sonora para un mundo más inclusivo. “Quiero empoderar, no inspirar”, dice Tommy. “Quiero crear arte que celebre las importantes perspectivas y habilidades que las personas discapacitadas ofrecen a la sociedad”. Actuando a nivel nacional con bandas de rock, combos de jazz, raperos y cantantes de todo, desde bluegrass hasta soul, el Chicago Reader lo describió como un “baterista de caballo de batalla”. Tommy también lidera Calculated Incomodidad, un grupo de jazz de ocho piezas que interpreta sus composiciones originales, y Prostthetic, un trío improvisado de jazz fusión. Durante su residencia en 3Arts, Tommy exploró la tensión entre ser un músico profesional con discapacidad y un artista discapacitado que invertía en crear una cultura de discapacidad. “He logrado desarrollar una plataforma basada en mis tambores, liderar bandas y contribuciones a proyectos en Chicago, pero el público en general no siempre comprende ni se involucra con el aspecto de discapacidad de mi trabajo”, explica. A un nivel más individual, Tommy planea desarrollar la grabación y producción de Dances for Different Bodies, Vol.II, un álbum que explora musical y políticamente estos temas más profundamente.

Christopher Robert Jones& Liza Sylvestre son artistas y escritores radicados en Illinois. Son profesores asistentes de investigación de la Universidad de Illinois Urbana Champaign, donde cofundaron Cripistemology and the Arts, una iniciativa transdisciplinaria ubicada dentro de la Facultad de Bellas Artes y Artes Aplicadas.

Carrie Sandahl es profesora en la Universidad de Illinois en Chicago en el Departamento de Discapacidad y Desarrollo Humano. Ella codirige Bodies of Work de Chicago, una organización que apoya el desarrollo del arte y la cultura de la discapacidad. Su investigación y actividad creativa se centran en la identidad de la discapacidad en el rendimiento y el cine. Las publicaciones de Sandahl incluyen una antología coeditada, Bodies in Conmotion: Disability and Performance, que obtuvo el premio de la Asociación para el Teatro en la Educación Superior por Libro Destacado en Práctica y Pedagogía del Teatro (2006). Su documental creado en colaboración, Code of the Freaks, una crítica de las representaciones de la discapacidad en el cine, se estrenó en 2020.