Charla | Sobre proceso, performance y monumentalidad: Kaneza Schaal con Natacha Nsabimana, moderado por Jane Saks

Acerca de los oradores

Kaneza Schaal es una artista radicada en la ciudad de Nueva York que trabaja en teatro, ópera y cine. Schaal fue nombrado becario Guggenheim 2021 y fue becario Aetna New Voices en Hartford Stage. Entre sus muchos honores se encuentran un Premio Herb Alpert 2021 en Teatro, una Beca del Programa Interdisciplinario del Instituto Sundance, una Beca de Artistas de los Estados Unidos 2019, una Beca SOROS Art Migration and Public Space, un Premio Joyce, un Premio de Antiguos Alumnos del LMCC, un Premio Ford Foundation Art For Justice Bearing Witness 2018, un Premio del Fondo MAP 2017 y un Premio Capital Creativo 2016.

Su proyecto GO FORTH se estrenó en Performance Space 122 antes de mostrarse en el Anfiteatro Memorial del Genocidio en Kigali, Ruanda; el Centro de Artes Contemporáneas de Nueva Orleans; el Festival Internacional de Teatro Contemporáneo de El Cairo en Egipto; y en su alma mater, la Universidad Wesleyan, Connecticut. Su obra JACK& se exhibió en el Next Wave Festival 2018 de BAM, en el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago y con sus co-comisionados Walker Arts Center, REDCAT, On The Boards, Cincinnati Contemporary Arts Center y Portland Institute for Contemporary Art. La pieza de Schaal , CARTOGRAPHY, se estrenó en el Kennedy Center y realizó una gira por el New Victory Theater, el Abu Dhabi Arts Center y Playhouse Square, Ohio. Su obra de danza MAZE, creada con FLEXN NYC, se estrenó en The Shed. Dirigió BLUE de Jeanine Tesori y Tazewell Thompson en el Michigan Opera Theater, y antes de eso, Triptych, compuesta por Bryce Dessner con libreto de Korde Arrington Tuttle, que se estrenó en la Filarmónica de Los Ángeles, The Power Center en Ann Arbor, MI, BAM Opera House y Holland Festival.

Schaal dirigió recientemente el estreno mundial de OMAR, escrita por Rhiannon Giddens y cocompuesta por Giddens y Michael Abels en el Festival de Spoleto, EE. UU., y su continuación en la Ópera de Los Ángeles. Su obra original más reciente, KLII, es un Proyecto del Fondo de Creación y Desarrollo de la Red Nacional de Performance (NPN) comisionado por el Walker Art Center en asociación con el Centro de Artes Contemporáneas de Cincinnati y REDCAT, y fue comisionado como parte del programa Eureka Commissions por la Fundación Onassis. Schaal desarrollará y dirigirá una serie de próximos trabajos, entre ellos SPLIT TOOTH con Tanya Tagaq (Luminato Festival, Canadá), HUSH ARBOR con Imani Uzuri (The Momentary, AZ) y un nuevo trabajo con el músico Bryce Dessner.
 

Natacha Nsabimana enseña en el departamento de antropología de la Universidad de Chicago. Sus intereses de investigación y enseñanza incluyen la crítica poscolonial, los movimientos musicales y los mundos culturales y políticos de los pueblos africanos en el continente y en la diáspora.

Financiamiento

Elizabeth A. Liebman brinda apoyo principal para la temporada 2024-25 de MCA Performance.

Ginger Farley y Bob Shapiro, Martha Struthers Farley y Donald C. Farley, Jr. Family Foundation, N.A., fideicomisarios brindan un generoso apoyo; Anne L. Kaplan; y Carol Prins y John Hart/The Jessica Fund.

El MCA es un miembro orgulloso de los Museos en el Parque y recibe un gran apoyo del Distrito de Parques de Chicago.