Nick Cave: Forothermore
14 de mayo de 2022 - 02 de octubre de 2022
Acerca de la exposición
El MCA presenta la primera retrospectiva que abarca su carrera de la internacionalmente reconocida Nick Cave de Chicago (n. 1959, Fulton, MO; vive en Chicago, IL), un artista célebre por proyectos que combinan la construcción comunitaria con obras de arte vibrantes en todas las disciplinas, incluyendo instalaciones inmersivas, esculturas texturales, moda impecablemente elaborada y videos y actuaciones dinámicas. Los aspectos más destacados de la exposición incluyen obras nunca antes vistas, incluida una continuación de la popular serie Soundsuits del artista con el estreno de Soundsuits 9:29 y una instalación fascinante y específica del sitio, Spinner Forest, compuesta por miles de hilanderos cinéticos colgados en el atrio de dos pisos del museo y en el vestíbulo del cuarto piso.
Cave saltó a la prominencia como artista visual hace casi 20 años con sus deslumbrantes y escultóricos Soundsuits, y trabaja en Chicago como activista, educador, diseñador e intérprete. Nick Cave: Forothermore reúne todos estos aspectos del trabajo de Cave en la encuesta de museo más grande del artista hasta la fecha. Este viaje inmersivo a través de los distintos cuerpos de trabajo de Cave va acompañado de un catálogo de exhibición diseñado con el socio de Cave, Bob Faust.
Nick Cave: Forother es una oda a aquellos que, ya sea por racismo, homofobia u otras formas de intolerancia, viven sus vidas como el “otro” y una celebración de la forma en que el arte, la música, la moda y el rendimiento pueden ayudarnos a imaginar un futuro más justo.
La exposición está comisariada por Naomi Beckwith, ex curadora sénior de Manilow, con Jack Schneider, asistente curatorial. Se presenta en las Galerías Griffin de Arte Contemporáneo en el cuarto piso del museo.
Vistas de la instalación
Contenido relacionado
Aprende más sobre Nick Cave y su proceso artístico en este video creado para la exposición Nick Cave: Forothermore.
En una entrevista dada en su estudio, Cave habla sobre su educación, práctica artística y cómo se las arregla para equilibrar la alegría y la desesperación no solo en su obra de arte, sino en su visión del mundo.
Producido por el Museo de Arte Contemporáneo de Chicago, 2022. Post-producción de Anna Chiaretta Lavatelli/Solid Pink Productions.
Eventos relacionados
19 de julio de 2022
10:00a m -4:00p m
Tomando forma: un taller de escultura de 3 días para adolescentes
27 de agosto de 2022
1:00p m -2:30p m
El poder de la fiesta: Chicago House y Nick Cave
1 de octubre de 2022
2:00p m -3:30p m
Charla | El color es: una conversación detrás de escena
27 de septiembre de 2022
1:00pm
Proyección | Los 376 díasde Nick Cave y Jack Cave
2 de octubre de 2022
11:00am
Proyección | Los 376 díasde Nick Cave y Jack Cave
20 de septiembre de 2022
6:00p m -7:30p m
Charla | Nick Cave y Naomi Beckwith
21 de mayo de 2022
6:00pm
ArteDge | Nick Cave y Jack Cave, el color es
22 de mayo de 2022 - 23 de mayo de 2022
Nick Cave y Jack Cave, el color es
13 de mayo de 2022
7:00p m -9:00p m
Vista previa de miembros | Nick Cave: Forothermore
22 de mayo de 2022
12:30p m -2:30p m
Charla musical | Nona Hendryx y Jamila Woods con Ayana Contreras
24 de septiembre de 2022
1:00p m -2:00p m
Taller | Poesía ekfrástica con Raych Jackson
13 de julio de 2022
11:00a m -12:00p m
Reutilización creativa | Creación de esculturas en Seneca Park
3 de agosto de 2022
11:00a m -12:00p m
Taller | Elaboración de esculturas familiares en Seneca Park
27 de julio de 2022
11:00a m -12:00p m
Taller | Movimiento y danza en Seneca Park
Financiamiento
El patrocinio individual principal es aportado generosamente por Kenneth C. Griffin.
El apoyo principal es proporcionado por la Harris Family Foundation en memoria de Bette y Neison Harris, Zell Family Foundation, Cari y Michael Sacks, Nancy y Steven Crown, Joyce Yaung y Matt Bayer, Julie y Larry Bernstein, Marilyn y Larry Fields, Agnes Gund, Jack Shainman Gallery y Karyn y Bill Silverstein.
El apoyo principal es proporcionado por Murat Ahmed y Katherine Mackenzie; la familia Bluhm; Robert J. Buford; Conagra Brands Foundation; Ellen-Blair Chube; Lois y Steve Eisen y la Fundación de la Familia Eisen; Denise y Gary Gardner; Jack y Sandra Guthman; La Fundación Joyce; Anne L. Kaplan; Susie L. Karkomi y Marvin Leavitt; Familia Kovler Fundación; Liz y Eric Lefkofsky; Jennifer y Alec Litowitz; Gael Neeson, Fundación Edris Neeson; Conor O'Neil/Fundación de la Familia McCormick; Ashley Hemphill Netzky y Pamela Netzky; Carol Prins y John Hart/El Fondo Jessica; y Rebekah e Ilan Shalit.
Heiji y Brian Black, Dra. Anita Blanchard y Martin H. Nesbitt, Conduit Studio, Tonya y Matt Geesman, Helyn Goldenberg y Michael Alper, Nickol y Darrel Hackett, Jana y Bernardo Hees, Katie y Billy Hutchens, Brenda y Steffan Jacobsen, Linda Johnson Rice, Diane Kahan, Laura y Craig Martin, Cheryl y Eric McKsen Issack, Marisa Murillo, D. Elizabeth Price, Nathaniel Robinson, Catherine Ross y Chris Liguori, Douglas y Yumi Ross, y Terra Foundation for American Art.
Este proyecto fue parcialmente financiado por una subvención del Departamento de Comercio y Oportunidades Económicas de Illinois, Oficina de Turismo.
Este proyecto está respaldado en parte por un premio del National Endowment for the Arts.
